刘建平，正高级工艺美术师，江苏省工艺美术大师，江苏省陶瓷艺术大师，师承国大师吕尧臣，中国美术家协会会员，中国工业设计协会会员，中国工艺美术学会会员，江苏省工艺美术陶专会委员，“壶界四小龙”之一。
1957年生于江苏宜兴，1976年进入江苏省宜兴紫砂工艺厂学艺，启蒙老师高丽君，1978年择优考入紫砂厂研究所，随工艺美术大师吕尧臣学习紫砂造型设计，80年代末被东南亚港台地区收藏爱好者誉为“紫砂四小龙”之一。90年代无论紫砂市场高低起伏，始终保持着对艺术的刻苦钻研精神，博善众长，维古摩新。
所创作品融合自身情感，形成简朴大方，内涵丰富，个性鲜明，品位高雅的造型风格。其传统工艺手法功力深厚，创作力旺盛。竹叶立体贴法系独门绝技。所创作品二十多次获省、国家级专业大奖，并连续三届获国际美浓陶艺展入选奖，多次应邀出国办展和艺术交流，并出版个人专集。作品被中国国家博物馆，国家文化部，中南海紫光阁等收藏。其业绩曾被中央电视台《东方之子》专栏报道等。
吕尧臣，中国工艺美术大师，“亚太地区手工艺大师“，中国非物质文化遗产传承人，五十余年来，潜心钻研紫砂壶艺，后博采众长，大胆创新，形成了具有鲜明特色的“吕氏壶艺”。其开宗立派的“吕氏绞泥”技法，改变了紫砂陶艺原有的内涵和形式，被誉为“壶艺魔术师”。其艺术“包前孕后”，中西合璧，树一代楷模，开百年新风。是传统紫砂艺术在20世纪突起的又一奇峰。被载入英国剑桥《世界名人录》，为“世界名人协会”终生会员。
刘建平大师出生于宜兴的陶瓷世家，长期受到陶都文化的熏陶。1976年从艺，先随高丽君高级工艺美术师学徒，后师承中国工艺美术大师吕尧臣。这个时期正是中国思想文化思潮涌动的改革开放的前夜，正如《江苏陶瓷工业志》记载的“紫砂制壶工艺进入了新的发展阶段”，名优新品精彩纷呈，以“绞泥见长的吕尧臣大师，创作砂壶新品达100多种”，这样的创新意识对刘建平不无影响，自他从艺的第二年即20岁起连续两年被选中两件作品作为国家级礼品赠送日本，这表明刘建平的壶艺制作已经达到相当水平。
刘建平并没有自满，而是冷静洞察，调查研究，先后沉入南京艺术学院、中央工艺美术学院深造，学习陶瓷美术和造型设计，思考紫砂陶艺的发展方向。经过十年技艺的艰苦磨炼，融进了许多闪光的理念，刘建平的砂壶设计制作水平达到了新的高度。
刘建平大师的工作室的一把椅子，磨烂了的经纬与补丁，让人肃然起敬，那是几十年的青春年华与岁月沧桑的积累，滴水可以穿石，聚沙可以成塔，我们终于知道，在一把把沉默寡言的紫砂壶里，凝聚着一个紫砂艺人的生命体验和智慧造化。
成长在如此肥沃的文化与艺术土壤，如此深厚文化底蕴的铺垫，恩师的传授，前辈的教诲，加之自身独特的悟性，使刘建平大师一步一个脚印攀登紫陶文化发展的高峰。
刘建平大师所创作品二十多次获省、国家级专业大奖，并连续三届获国际美浓陶艺展入选奖，多次应邀出国办展和艺术交流，并出版个人专集。被东南亚港台地区收藏爱好者誉为“紫砂四小龙”之一。作品被中国国家博物馆，国家文化部，中南海紫光阁等收藏。其业绩曾被中央电视台《东方之子》专栏报道等。
刘杰，1983年生于陶艺世家，2016年助工，师从其父亲刘建平。自幼浸润于紫砂文化，耳濡目染，得窥堂奥。2005年毕业于南京工业大学，2013年毕业于南京师范大学美术专业。
在紫砂陶艺的新军中，刘杰老师是一位力避浮躁、潜心钻研、扎扎实实地走着自己路的年轻人。从传统的名壶入手，在继承传统的基础上，加之自己的理解，不断创作出受人青睐的佳作。其作品以光素器见长，造型准确，布局得当，简朴大方，工艺精湛，为紫砂艺术事业的强劲后来人。
刘杰老师的父亲刘建平是江苏省工艺美术大师、江苏省陶瓷艺术大师。刘建平师承中国工艺美术大师、亚太艺术大师吕尧臣先生，而吕尧臣早年跟随民国杰出紫砂艺人，被誉为“紫砂七大老艺人”之一的吴云根学艺。所以从吴云根到吕尧臣，再到刘建平，到如今的刘杰是一脉相承。
刘杰老师自幼浸润于紫砂文化，对紫砂壶艺充满憧憬和热爱。从小受到家庭艺术氛围的熏陶的他，耳濡目染，得窥堂奥，在从事紫砂陶艺上学习很快并出手不凡。在父亲的悉心指导、言传身教下，在继承传统的基础上，加之自己的理解，不断创作出受人青睐的佳作。
“安静一点，独立一点。”刘杰老师说自己要主动远离干扰，学习一刻也不能停。“严师出高徒”，刘杰老师也深知父亲对他严厉的要求不仅是希望他能青出于蓝而胜于蓝，更为重要的是要将紫砂壶制作的工艺传承好。
除了做壶，刘杰老师每年都会花大量时间外出学习，游历山川、拜访友人，开阔眼界、打开思路、寻找灵感。在刘杰老师的寓所，书的数量相当多，其中绝大部分是关于宜兴紫砂文化的。他说，作为宜兴紫砂传承人，需要做的就是对宜兴紫砂的文化进行深入而透彻的了解，了解宜兴紫砂文化的特点、历史，才能更加规范自己的言行和制作。
刘杰老师潜心钻研紫砂艺术，两张简单的工作台构成了他创作的主要阵地，他大部分的时间和精力就在这紫砂泥与工作台上，他植根传统、力求创新，不废传统，不背时代，为继承传承紫砂艺术事业不断努力。
运用原矿清水泥作胎，色泽明艳，略泛着橘色的光芒，神秘典雅。壶身饱满丰腴，圆润有度；直流强势胥出，出水爽利，配以耳把，搭配的恰到好处。细节之处无可挑剔。 此壶有着简洁的繁复，细微的宽广，在稳重中求变化，大气中显神韵，给人端庄秀丽、浑然大气之感。
运用原矿清水泥作胎，泥色紫中泛红，以之冲茗，茶汤明亮，甘甜顺滑。整器造型上下匀称，身呈圆筒形，线条流畅；盖上塑一圆珠钮，颇有画龙点睛之效；弯流配以大壶基，特别之处在于壶把，似波纹一般柔美顺畅。 整器光润如玉石，骨肉亭匀、隽永耐看，甚是惹人喜爱。
此壶古朴大方，典雅素淡，肩部收敛成口，外包口沿，双出水孔设计，合流壶嘴，出水流畅，壶柄耳大圆润，壶盖做的很精致，压盖，与壶口紧密结合，口盖整体平整光滑，外形流畅，壶钮制作别出心裁，采用了牛鼻孔式的镂空结构，生动与趣味完美结合。
