谢曼伦（1942-2015），女，1942年生于江苏宜兴，2005年正高，江苏省工艺美术大师，江苏省工艺美术名人，师承一代宗师朱可心，中国工艺美术协会会员，江苏省工艺美术学会会员，宜兴紫砂文化艺术研究专委会会员。2015年10月被授予"中国陶瓷艺术、设计、教育终身成就奖"。

谢曼伦1958年10月进宜兴紫砂工艺厂，师从当代紫砂花器泰斗朱可心大师，是朱可心的得意弟子。朱可心在艺德方面、做人方面的严谨态度从一开始就影响着她，而且蒋蓉和顾景舟也经常会对谢曼伦进行专门的辅导，她的艺术功底因此扎实而广博。在同一批入厂的学员当中，谢曼伦属于肯钻研，而且心灵手巧的一类，她总是跳级，当别人还在做二年级的活儿时，她已"翻手"去做三年级的活儿了。在朱可心身边待了一年零十一个月后，表现优异的谢曼伦到紫砂九厂做了小辅导。

谢曼伦与师傅朱可心一样，主要作品是花塑器，在花塑器当中，她又尤其喜欢以竹为题材的作品创作和制作。这与她的性格有很大关系，被人称为有男儿气魄的谢曼伦坦言自己喜欢挺拔、刚劲的竹子，不喜欢缠绵的个性。

花塑器与光素器最大的不同在于，花塑器有着与生俱来的"仿生"特性。肖形状物、形态逼真，是每一件花塑器最基本的要求。而谢曼伦却认为，要做好 一件花塑器，不光是要形似，更重要的是神似，比如松、竹、梅就不光是把功力体现在花瓣、梅桩的形态逼真上，还要把那种高洁的气质体现出来。

为了把作品做得活灵活现，谢曼伦经常去观察竹子一年四季的不同形态，等到下手做壶的时候，英姿飒爽的竹姿自然而然地就反映到了作品当中。古人用"胸有成竹"来形容文同画竹，谢曼伦做竹器也一样做到了"胸有成竹"。

因为花塑器象形自然生态，许多题材都从生活当中提炼出来，所以谢曼伦对于生活总保持着一双善于观察和发现的眼睛。她的代表作"大桑宝"壶就是原汁原味生活的再现。桑叶的筋纹线条、蚕宝宝的每个动态都似"活"的一样，这就是她认真细致地观察、日积月累地积淀收获的成果。作品多次参加国内外陶瓷艺术评比并屡获殊荣，作品深受海内外艺术家们的喜爱，被海内外博物馆和收藏家们珍藏。